עולים כיתה

1. קובי הלפרין

בוגר שנקר מחזור 1998, מעצב ראשי של בית האופנה קנת' קול בארצות הברית, בחר בעבודה Hard Copy”“ של נעה רביב.

במרכזה עומדות מחשבות על הפיסול הקלאסי וגלגוליו שרוקנו אותו מתוכן והובילו ליצירת קולקציה שבה מתורגם ה"אין" לחומר. "ברגע שהקולקציה עלתה לבמה הרגשתי נגיעה בלב. זו קולקציה מרגשת שמשקפת מחקר וחיפוש של המחר עם כבוד רב לעבר. למרות שלא מדובר בקולקציה לבישה, יש בה התייחסות והבנה לגוף האישה”.

 

2. רונן חן

בוגר שנקר מחזור 1990, מעצב בעל רשת חנויות בארץ ובעולם, בחר בעבודה Hard Copy”“ של נעה רביב.

“הקולקציה של נעה רביב חתמה את התצוגה והשאירה אותי פעור פה ממש. פריטים נפלאים בשחור ולבן עם פיתוחים תלת ממדיים היוצאים מהם, אופנת קוטור עם נגיעות הכי היפר מודרניות. המראה היה כה מתעתע ולא היה ברור מה שטוח ומה באמת בלט מהבגדים החוצה. הייתי חייב לגשת מאחורי הקלעים, למשש ולהבין מה ראיתי”.

 

3. לי גרבנאו

בוגרת שנקר מחזור 2012, מעצבת שמלות כלה וערב, בחרה בעבודה "Kid Me Not" של עינב דלבה, קולקציית ילדים בהשראת הספר “מסע הדג" שכתבה ואיירה תום זיידמן־פרויד בשנות ה־20 של המאה ה־20.

הנרטיב של הסיפור הוביל את דלבה למחקר על מושג הילדות תוך בחינת נקודת מבטם של הילדים בעולם של מבוגרים. “הוקסמתי מהקולקציה אף שבדרך כלל קולקציית בגדי ילדים בעבודות גמר פחות מרגשות אותי. אפשר לתרגם את הקולקציה בקלות לאופנת נשים רלוונטית, חדשה, נחשקת, ששומרת על טוב טעם ואלגנטיות מוקפדת. אף שהדגמים הוצגו על ילדים, יכולתי להבחין ברגישות של עינב לגזרה הנשית ולכן מאוד התחברתי לפרויקט שלה“.

4. אליאן סטולרו

בוגרת שנקר מחזור 1986, מעצבת. בחרה בעבודה “דור האוטומציה“ של דור דב טולצ‘יסנקי.

קולקציה בהשראת החזון העתידני של עולם שכולו אוטומציה הפועל ללא מגע יד אדם. הבגדים נוצרו בטכניקת סריגה חדשה באמצעות חיתוך לייזר באריגים ועורות. “אני מכורה לאופנה ולעבודות סיזיפיות היורדות לפרטים הקטנים ביותר. הקולקציה ריגשה אותי מאוד בזכות היופי והניגודים שבה. מצד אחד החומרים היוקרתיים סאטן ועור, ומצד שני פלסטיק שקוף וסביבו טקסטילים מאווררים, סרוגים או חתוכים בלייזר. אני בטוחה שנוסף לעשרות הדיטיילים שובי הלב היו עשרות נוספים שהעין לא הספיקה לקלוט ולעכל”.

 

5. שגיב גלעם

בוגר שנקר מחזור 2002, מעצב ראשי בקסטרו מן. בחר בעבודה “שכבה חדשה“ של גולן טאוב.

פריטי הלבוש משלבים אלמנטים מסורתיים עם אמנות יפנית מודרנית, כך שהם מציעים זהויות חדשות הבנויות משכבות, תוך שימוש בחומרים פלסטיים, עורות וניטים. “התחברתי למשמעויות העמוקות שעומדות בבסיס ההשראה לקולקציה – שימוש באופנה כדי ליצור זהות ייחודית. לאופנה יש יכולת מופלאה להעביר מסרים ללא מילים. ממש כמו השוגון היפני שבו בחר גולן בתור המדיום, שביסס את זהות הלוחם שלו באמצעות תלבושת מאיימת מתקופת ימי הביניים“.