10 מעצבים ישראלים מצליחים

מעצבים ישראלים הפכו לחלק מסצנת העיצוב העולמית וחלק מיצירותיהם אף נרכשו למוזיאונים חשובים. לכבוד יום העצמאות: ספיישל 10 מעצבים ישראלים שעשו את זה בחו"ל
1. שחר פלג
המעצב שחר פלג מסטודיו Peleg Design הוא בוגר המכון הטכנולוגי בחולון. המוצרים שלו, המיועדים לשימוש בבית ובמשרד, מאופיינים בקו נקי ומינימליסטי ומעוצבים עם קריצה. בעת עשייתם פלג משתמש במגוון חומרים וטכנולוגיות. חלק ניכר מעבודותיו מיוצר בכמויות מסחריות ובפסי ייצור, בעוד עבודות אחרות שלו הן חלק מסדרות מוגבלות.
המוצרים של הסטודיו, אשר זכו בפרסים רבים בתערוכות עיצוב בינלאומיות, נמכרים בכל העולם ובחנויות של מוזיאוני העיצוב בניו יורק ובסן פרנסיסקו, במוזיאון גוגנהיים בברלין, ברשתות עיצוב בארצות סקנדינביה ועוד.
.jpg)
איך לא חשבו על זה קודם? מחזיק כבל עליו רשום לאן הוא מחובר
2. איילה צרפתי
גופי התאורה המיוחדים של איילה צרפתי כבר קנו להם שם עולמי. צרפתי, בוגרת בצלאל, עובדת תחת המותגAqua Creations השייך לה ולבעלה, הצלם אלבי צרפתי. במשך עשרים השנים האחרונות הציגה צרפתי במוזיאונים ובגלריות ברחבי תבל, בין השאר במוזיאון לעיצוב בלונדון, במוזיאון קופר יואיט בניו יורק ובמוזיאון לעיצוב ולאמנות בניו יורק, ויצירותיה אף נמצאות באוספי הקבע של המוזיאונים החשובים בעולם.
העבודות של צרפתי בולטות בצורתן הייחודית וכוללות גופי תאורה מפוסלים, בהשראת עולם המים ורהיטים המשלבים אמנות וטכנולוגיה מתקדמת. עם החומרים שאתם היא מעצבת נמניםו לבד, סיבי צמר ופשתן, משי ואפילו במבוק אשר יחד יוצרים טקסטורות ייחודיות וצבעוניות.
.jpg)
פופים שעושים חשק לשקוע בתוכם
3. Monkey Business
המייסד והבעלים של הסטודיו המשפחתי הזה היה במשך שנים גולש גלים מושבע, והים הוא גם המקום שבו התחילה קריירת העיצוב שלו. עודד פרידלנד, בוגר המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל וכיום מרצה שם, אומר שהיצירתיות שלו היא שילוב של צורך תמידי עם הזדמנויות ועם חפצים יומיומיים שהוא מוצא.
המוצר הראשון שעיצב היה מאפרה עם פקק גומי של אמבטיה שהפכה תוך זמן קצר ללהיט. לדבריו, עיקר הרעיונות שלו צצים כמענה לבעיות יומיומיות שדורשות פתרון פונקציונלי או אסתטי.
.jpg)
מענה לבעיות יומיומיות שדורשות פתרון פונקציונלי או אסתטי
Animi Causa .4
הסטודיו לעיצוב של עמית אקסלרוד ושרית אטיאס, הנושא את השם המיוחד שפירושו בתרגום חופשי "בגלל הרוח", פרץ לתודעה העולמית עם מערכת הישיבה העשויה מכדורים ונושאת את השם Feel. "האמונה שתנוחת הגוף משקפת את מצב הנפש היא מה שעומד מאחורי "Feel", אומר אקסלרוד. המערכת יכולה לשנות את צורתה בהתאם למצבו של הגוף המונח עליה.
ההשראה למערכת הישיבה באה מצורתה של המולקולה, הצורה הבסיסית של כל אובייקט ביקום, והיא עשויה מ-120 כדורים רכים המצופים בבד אלסטי, שאפשר להציב במגוון צורות.
.jpg)
מערכת ישיבה שמשנה את צורתה בהתאם למצבו של הגוף המונח עליה
5. אלון רזגור
המעצב התעשייתי אלון רזגור, בוגר בצלאל ובוגר תואר שני בטכניון, עוסק בו-זמנית בעיצוב מוצר, בעיצוב רהיטים, בעיצוב של גופי תאורה ובעיצוב מכשירים אופטיים, רפואיים ואלקטרוניים ואף אוצר תערוכות עיצוב בינלאומיות. רזגור זכה עד כה בפרסים רבים והציג בתערוכות ברחבי תבל. "שולחנות הם רק שכבה מוגבהת מעל הקרקע", הוא אומר.
"השוני בגובה הוא שקובע את השימוש המיועד לשולחן: שולחן בר, שולחן קפה, שולחן אוכל וכדומה. אנחנו רוצים להציג פרספקטיבה חדשה שבה שולחן הקפה הביתי הוא מרכז הפעילויות הביתיות, שולחן שראוי שיתייחסו אליו כאל תכשיט ביתי".
.jpg)
"שולחן שראוי שיתייחסו אליו כאל תכשיט ביתי"
Raw Edges .6
יעל מר ושי אלקלעי, זוג בחיים ובעבודה, מתגוררים בשנים האחרונות בלונדון ועובדים בסטודיו הנושא את השם Raw Edges , קצוות גולמיים. השניים, בוגרי בצלאל וה- Royal College of Art שבלונדון, נושאים ברזומה שלהם כמה פרסי עיצוב יוקרתיים ועבודותיהם נמצאות באוספים הקבועים של המוזיאונים המובילים בעולם ומוצגות בגלריות נחשבות. בין המוצרים המפורסמים שלהם שזכו להתעניינות בינלאומית תמצאו את כיסאות האוריגמי לרשת "פנדי", שידת מגירות הצמודה לקיר ונפרשת בבת אחת ועוד.
לאתר
7. דרור בן שטרית
מעצב רב תחומי, בוגר ה-Design Academy באיינדהובן, הולנד, וה-Royal College of Art בלונדון, המתגורר בשנים האחרונות בניו יורק. אחד האובייקטים המפורסמים ביותר שלו הוא "כורסת הטווס" שעיצב עבור חברת קפליני האיטלקית ושנרכשה לאחרונה לאוסף הקבוע של מוזיאון המטרופוליטן בניו יורק.
מוצר נוסף וידוע לא פחות הוא האגרטל שעיצב לחברת רוזנטל, המורכב משלושה אגרטלים שנופצו והורכבו מחדש. כמו כן הוא התפרסם בזכות המצאה של מחבר מיוחד שנרשם כפטנט קונסטרוקטיבי לכל תחומי העיצוב.
(2).jpg)
לשבת על הנוף
8. טל גור
מעצב תעשייתי המתגורר בקיבוץ גילגל, בוגר המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל ומרצה בכיר בה כיום. עבודותיו של גור, הנחשב לאחד המעצבים הבולטים בתחום גופי התאורה והאובייקטים מפלסטיק, נעות בין עיצוב תעשייתי לעיצוב אמנותי. הוא יוצר בטכניקות מקוריות שאותן הוא מפתח ומוצריו זוכים לעניין ופרסום רב בעולם.
גור הציג בתשע תערוכות יחיד בישראל, ביפן, באיטליה ובאנגליה והשתתף ביותר מ-20 תערוכות קבוצתיות בארץ ובעולם. עבודותיו הוצגו במגזינים מובילים בתחום העיצוב כ-Domus, Interni, Axis, Frameו- Blueprintוהן נמצאות באוספי מוזיאונים ואוספים פרטיים. העבודה המופיעה בתמונה לקוחה מהסדרה "עצים נופלים ביער" והיא מדמה עץ וגזע המשמשים ספסל ושולחן צד. הסדרה מוגבלת וכל "עץ" נוצר באופן יחידני.

עץ וגזע המשמשים ספסל ושולחן צד
9. סטודיו אוטוטו
אורי סעידי ודניאל גסנר נפגשו בתל אביב, בבית הספר אסכולה לאמנות ועיצוב בשנת 1999. בשנת 2003 החליטו לפתוח סטודיו לעיצוב בשם Ototo- שם שמסמל עבורם את הרעיון הטוב הבא הנמצא ממש מעבר לפינה ואת החזון כי כל רעיון טוב יוביל לעוד אחד כזה. הם התחילו לפתח מוצרים ולייצר בקנה מידה קטן, בייצור ידני, במפעל הקרמיקה הישן שבקיבוץ כפר מנחם. קו המוצרים שלהם הוא פונקציונלי עם טוויסט הומוריסטי, ועם צמיחתו של הסטודיו הם עברו לייצור המוני ולהפצה בכל רחבי העולם. כיום אפשר למצוא את המוצרים הייחודיים של הסטודיו בחנויות עיצוב, בגלריות ובמוזיאונים בארץ ובחו"ל.
(1).jpg)
לשתות תה בתוך צוללת צהובה
10. סטודיו Reddish
נעמה שטיינבוק ועידן פרידמן הם בני זוג בעבודה ובחיים. הם הכירו בלימודי העיצוב במכון האקדמי-טכנולוגי בחולון והגישו במשותף את פרויקט הגמר. בני הזוג מתגוררים ועובדים במושב שיתריה. לצד העבודות העצמאיות של הסטודיו הם מציעים שירותי עיצוב תעשייתי לחברות, ושטיינבוק גם מלמדת בחוג לעיצוב במכון בחולון. "אנחנו עושים הרבה שימוש מחודש בחומרים, לאו דווקא מתוך גישה אקולוגית, אלא מתוך האמפטיה שלנו לחפצים", הם אומרים.
"כאשר אנחנו מעצבים, אנחנו משתדלים לגרום לחפצים להרגיש טוב עם עצמם". שני חברי Reddish הופיעו עד כה בתערוכות רבות בארץ ובעולם. הפריצה המשמעותית שלהם בחו"ל קרתה בעקבות זכייתם ב-IMM, תערוכת העיצוב השנתית הגדולה הנערכת בקלן. הם מרבים להופיע עם עבודותיהם במגזיני עיצוב החשובים ולזכות בפרסים יוקרתיים.
.jpg)
חנוכייה המורכבת מפמוטים